基本介绍：
《愤怒的葡萄》是由20世纪福克斯电影公司出品，约翰·福特执导，亨利·方达、简·达威尔、约翰·卡拉丁等主演的剧情片。
该片改编自美国作家斯坦贝克的同名小说，讲述了主人公乔德刑满被释回家，发现家乡一片荒芜，只得携家人乘坐一辆破旧的汽车到西部谋生，在那里的一个农场做工的故事。
其它信息：
1940黑白片128分钟
美国20世纪福斯公司摄制
本片获1940年美国影艺学院最佳导演、最佳女配角两项奥斯卡金像奖，纽约影评协会最佳影片、最佳导演奖
导演：约翰·福特 编剧：南纳利·约翰逊（根据约翰·斯坦倍克同名小说改编） 摄影：格里格·托兰 主要演员：亨利·方达（饰汤姆·乔德） 珍·达威尔（饰汤姆的母亲） 拉塞尔·辛普孙（饰汤姆的父亲） 弗兰克·达林（饰约翰叔叔） 约翰·卡拉丁（饰凯西）
英文简介：
A poor Midwest family is forced off their land. They travel to California, suffering the misfortunes of the homeless in the Great Depression.
谷歌翻译，仅供参考
一个贫穷的中西部家庭被迫离开了他们的土地。他们前往加利福尼亚，饱受大萧条时期无家可归者的不幸。
最火台词：
[last lines]
Ma Joad: Rich fellas come up an’ they die, an’ their kids ain’t no good an’ they die out. But we keep a’comin’. We’re the people that live. They can’t wipe us out; they can’t lick us. We’ll go on forever, Pa, ’cause we’re the people.
（全部台词）
幕后制作：
影片改编自斯坦贝克的同名小说，小说对时政批判性很强。当柴努克于1940年考虑拍摄该片时，他充分了解这部作品在政治上会给他的公司带来什么麻烦，因此拍摄的过程充满了神秘气氛，由于担心俄克拉荷马州和得克萨斯州的商业机构会阻挠他们在州境内拍片，公司封锁了一切有关的消息，向外界宣称它正在拍摄一部名叫《66号公路》的影片。
据说有大量不明内情的热心人深恐柴努克不敢开拍《愤怒的葡萄》，纷纷给他写信提出了批评。在柴努克方面，也正是由于害怕未来的影片受到权势集团的阻挠，所以竭力冲淡了小说的政治尖锐性，比如小说中对招工公司欺骗工人和盘剥工人的大量细节描写以及商人们对流民们采取的种种不法行为，都被删除了。影片里没有对警察的直接指责。
简·达威尔因外形上显得太丰满，并不十分像影片中贫穷的农民大妈。导演福特为了弥补达威尔的形体缺点，避免让达威尔的表演中有任何粗野的行为。
该片当年在苏联没有通过审查，原因是苏联的审查官无法理解为什么美国最贫穷的家庭会拥有一辆卡车，他们认为这有美化资本主义的嫌疑。
媒体评价：
该片以奥克拉荷马州一家农民艰难无畏，寻找幸福之地为主要线索，表现了宽容的人民对饥饿威胁的斗争。（朱玛评）
该片既是一部关于现实生存之地的杰作，也是一部关于梦想安居之所的佳品。该片所描述的生活之中，人们无法继续过着以适当的方式体面生活的日子，唯有无奈地背叛了。（曲鑫评）
该片演员表演出色，在配角中，约翰·卡拉丁（饰演凯西）和约翰·奎伦（饰演穆利）对角色的独特的情绪基调把握得十分准确。亨利·方达在该片中给人留下深刻印象的是他仿佛具有强大穿透力的眼神。无论他站在画格的哪一处，观众总能感觉到他的深邃莫测、充满怀疑情绪的目光。（邵牧君评）
影史钩沉：
1940年的[愤怒的葡萄]曾于1948年在前苏联放映，但很快就被斯大林禁映。原因是：影片里的美国人这么穷，但居然还有辆福特汽车！这实在是太嚣张了！ （看电影杂志）
图书摘录：
英语短评精选：
The definitive Great Depression film
大萧条电影
拍摄之前，大制片人扎努克曾派卧底乔装深入移民营一探究竟，想看看约翰斯坦贝克有关肮脏与不公的描述是否夸大其词，结果他惊诧于发现作者其实已经收着在写了。可即便如此，愤怒葡萄仍被斯大林禁止在苏联上映，因为它竟然展示了最穷困的美国人都能拥有汽车！……应该说后面一点绝不仅仅是个政治笑话。即使完全抛离意识形态，单纯以域外特别是亚非拉第三世界观众角度去看，“最穷的美国人却拥有汽车”这一点也足以构成与影片本意相悖的认同疏离。如果要列出一个有哪些好莱坞不适于去表现的普世题材名单，“贫穷”绝对首当其冲！
在饥饿和强权面前，底层人民只有在不停地迁徙、被驱逐中逐渐看清现实，埋下革命的种子。母亲是影片的核心，是大家庭的支柱，她用积极的生活态度激励着所有人，在舞会上听儿子唱红河谷给她时的眼神闪烁着激动又难过的复杂情绪，真是平凡又伟大坚毅的母亲。影片的用光非常棒，很大程度提升了整体层次感。
约翰·福特作为西部片大师，不拍西部片的时候，就在拍奥斯卡影片。 约翰·福特从来不标榜自己的“电影艺术”，但娴熟的技艺、独到的洞察力，让他在拍这部社会写实片的时候，发出了沉重浑厚的呐喊。