惊声尖叫 Scream

基本介绍：

《惊声尖叫》（Scream）是一部于1996年上映的恐怖惊悚电影，由韦斯·克雷文（Wes Craven）执导，基云·威廉臣（Kevin Williamson）任编剧，尼夫·坎贝尔、柯特妮·考克斯等主演。
影片讲述Woodsboro镇的一个高中学生成为一个神秘的杀手的下手目标。而她的闺蜜、男友、及报纸记者等，也都成为这个神秘杀手的目标……

英文简介：

A year after the murder of her mother, a teenage girl is terrorized by a new killer, who targets the girl and her friends by using horror films as part of a deadly game.

谷歌翻译，仅供参考

看电影冷知识：

经典惊悚片[惊声尖叫]，当年一直申请不到可以合作进驻拍摄的高中，费尽周折找到的一家，也在开机前最后一刻反悔了。学校拒绝他们的理由如出一辙：你们的拍摄内容太可怕了，我们不能让学生看到这些。而本片拍完后的送检过程也非常不顺，因为“你们这片儿过于血腥了”。于是直到[惊声尖叫]反反复复剪到了第七版，才好不容易通过了最终审查。（看电影杂志）

幕后花絮：

• 片中那个面具是剧组在加利福尼亚州驻扎时，导演Wes Craven在一个商店买到的。
• 影片有很多细节是模仿过去的经典恐怖片，如《月光光心慌慌》、《猛鬼街》。
• 片中的歌《Don’t Fear the Reaper》在1978年 的《月光光心慌慌》中也能听到。
• 男主角比利的扮演者斯凯特·乌尔里克(Skeet Ulrich)长的很像约翰尼·德普。
• 学校看门人Fred是导演演的，他穿那件外衣是《猛鬼街》里Freddy Krueger穿的。
• 盥洗室一幕中的拉拉队长是斯凯特·乌尔里克的女友演的。
• 科特妮·考克斯和大卫·艾奎特拍此片结下情缘，后来他们结婚了。
• 面具杀手大部分时间都是一个特技演员扮演的。
• 德鲁·巴里摩尔曾经拒绝了女主角的机会。
• 电影一开始叫《Scary Movie》，后来这个名字被《惊声尖笑》系列使用了。
• 影片展示了如下的恐怖片定理：每个人都可能是凶手；如果你在片中喝酒、吸毒或跟别人上床，那么估计你最后不会生还，如果说了”我一会就回来”这样的话也是；如果你问”谁在那？”或者出去查看奇怪的动静，那么很显然，你死定了。
• 凶手的电话是剧组人员用移动电话打来的，甚至还引来了警察的调查，他们以为真的有个杀手在这儿。

穿帮镜头：

1. 当Sidney在走廊看见Dewey时，她喊的是”Dewey”，口型却是”No”。
2. 当主角之一在车库被杀时，她的双手都是下垂的，当Sidney发现她时，却只有一条胳膊垂下来。
3. 当Casey跑去锁前门时，你能在墙上看见机器的影子。
4. Steve被杀后Casey跑进厨房，烟气报警器是火警的声音，但当Casey的妈妈进来时就变成了嘟嘟声。
5. Sidney朝窗外看然后去看门，门是向外开的，等她进屋时门变成朝里开了。

幕后制作：

创作背景
剧本出台
本片剧本出自新人编剧凯文·威廉姆森之手，看过盖恩斯维尔连环谋杀案的新闻故事之后，威廉姆森担心有人会从敞开的窗口闯入他的 住所。凭借这份灵感，威廉姆森完成了18页的剧本大纲，故事中独自在家的年轻女子遭到了面具杀手的袭击。威廉姆森仅用三天时间便完成了本片剧本。制作人凯茜·康拉德发现本片的剧本正是帝门影业所需要的，当时刚刚成立不久的帝门影业已经发行了几部恐怖片，而且打算继续专注于恐怖片。
随着剧本价格的一再上涨，多家制片商相继退出竞标，最后只剩下Cinergi Pictures的奥利佛·斯通和帝门影业的韦恩斯坦兄弟。最终，后者以40万美元的价格买下剧本。威廉姆森称之所以选择帝门是因为他相信该公司将立即投拍而且不会大量删剪剧本中的暴力内容。
拍摄
本片耗时8周拍摄完成，由于制作预算仅有1500万美元，制片方曾打算在温哥华取景拍摄，因为比在美国本土节省100万，可克雷文坚持在美国拍摄，并险些因意见分歧而退出，最终，韦恩斯坦兄弟只好妥协。在物色拍摄地时，制片方起初非常看好北卡罗来纳，可大规模的修建和改造工程势必耗费大量拍摄经费，转道加州的剧组很快看中了索诺马和圣罗莎。为了在圣罗莎中学校园取景，制片方接受了校方先看剧本的要求，片中的暴力内容和讥讽言辞立即激怒了校董事会，当地报纸随即开始抨击本片，学生家长也都坚决反对剧组进驻拍摄。尽管制片方得到了学生和当地部分居民的支持，可还是在唇枪舌战中败下阵来，不得不改在索诺马社区活动中心完成拍摄。
在影片制作之初，特效小组接手的首要任务就是为片中杀手打造面具，威廉姆森在剧本中只是将罪魁祸首形容为“面具杀手”，而并没有交代面具的具体样式。物色拍摄地期间，影片监制玛丽安·马德莱纳无意中发现了一个鬼脸面具，克雷文希望采用该款面具，可面具的设计版权归属于凡兜（Fun World）服装公司。虽然特效小组提交了很多设计方案，可克雷文认为都不及那个鬼脸面具，为避免侵权，特效小组只得尝试加以改动，但效果却差强人意。一筹莫展之际，制片方终于听取了克雷文的建议，争取到面具的使用权。
为营造出逼真的血腥场面，特效小组用玉米糖浆和食品染料制作出50加仑假血，并采用了折叠刀刃，以避免伤及演员。片尾场景中的雨伞同样采用了可伸缩的伞尖，而且扮演比利的斯基特·乌尔里奇还穿上了防刺背心，然而即便如此，意外还是发生了，当特技演员向他刺出第二下时，偏离背心的伞尖刺中了他的胸部，伤口的长度如同做过开胸手术，乌尔里奇当时的痛苦表情完全是真实的。
艰难的分级
本片于1996年6月杀青，由于美国电影协会的分级制度非常严格，所以克雷文的后期剪辑耗时长达两个月。如果克雷文不能删剪或弱化片中极度血腥暴力的镜头，影片级别将被定为NC－17，这意味着票房陷入绝境，因为电影院和零售商都不愿采购NC－17级电影。帝门影业拼尽全力争取R级，但他们很清楚，影片将因此失去关键元素，而品质也会大打折扣。片头巴里摩尔的场景最为棘手，为保全镜头，克雷文谎称没有其他备用镜头，无奈之下，电影协会只好作罢。克雷文剪辑出8个版本，其中的争议场景包括斯蒂夫之死，协会要求去掉角色内脏的所有动作；被割喉的肯尼，协会认为演员的痛苦表情令人恐慌不安；缩短塔特姆的头部被碾碎的镜头；片尾杀手的对刺中不可有飞溅的鲜血。随着上映日期的临近，焦急万分的鲍勃·韦恩斯坦开始与电影协会交涉，他认为协会误解了影片，除了暴力血腥之外，影片还不乏喜剧和讽刺元素，而协会过于关注恐怖元素，《惊声尖叫》绝不是宣扬暴力的电影。经过电影协会的重新审查，本片终于被评定为R级。

影片评价：

《惊声尖叫》是青春恐怖片代表作，影片在使用恐怖片模式的同时，一个劲地挖苦这些模式。片中有关恐怖片的笑料比比皆是。
影片中《Scream》是承袭了惊悚片的路子走下来的。
虽然在情节构思上，《Scream》仍然未摆脱变态杀手连环杀人的旧体制。但这已成为惊悚片的一大特色，无可厚非。它一如心理的恐怖片一样，将观众自始至终放置于一个扑朔迷离的悬念之中，甚至别出心裁，在影片中运用了演员本身总结的恐怖片情节规则来增加恐怖惊险的气氛。当大学生们围坐在一起看恐怖电影，而凶手真的就如同他们所说的一样在杀人时，观众的紧张心理立刻就被勾引起来的。
如果只是这样，《Scream》只能说是部可以一看的娱乐片，但实际上它所包含的内容深层含义是较广的。它所起到的作用已不是一般的恐怖片那种让人紧张，追求一种感官刺激那么简单。除此之外，它带有对现代社会犯罪心理以及对人性的一种探索性质。犯罪业已成为西方社会机体上的一大毒瘤，而近年来的变态杀人狂又特别多，生活使人精神错乱，从而导致犯罪。就如同影片中所示，打开电视，新闻全部是报道各类凶杀案的。这种对社会现实的揭露与批判还是表层的意义。影片挖掘下去，对犯罪的原因从人性的角度予以重新认识。
对于犯罪来说，经常用的话语是它的动机如何。罪犯为什么去杀人，总有一定的目的， 但这部影片无疑令观众大吃一惊。两个凶手，其中之一有一个勉强的理由，另一个却根本就是无动机。作为大学生，身受的教育不能说不够，但他们仅仅只是模仿恐怖电影的手法，为了追求一种刺激与新奇，而毫无目的地杀人。他们设计了精巧细致的圈套，让人无懈可击；他们用智能加上凶残的暴力，把杀人作为一种娱乐；他们的精神扭曲变态，甚至不惜自残。这一切，都是让观众胆颤心惊而又发人深思的。

图书摘录：

的噱头很有意思:它是一部恐怖片，同时也是对恐怖片的评论。影片人物个个都是恐怖片专家，他们熟知每部经典作品的每个细节。不仅如此，他们对恐怖片的套路了如指掌，比如，其中有人说:“你千万别说去去就来，在恐怖片里，你只要说了这话，你肯定回不来。”该片的剧情有点像阿佳莎·克里斯蒂的推理片，即每个人都像是凶手，但每个人又都不是。影片在使用恐怖片模式的同时个劲地挖苦这些模式。
1997年的第二集将故事延伸下去，主角上了大学，记者将先前的故事写成书并拍了电影。悬念更多，讽刺色彩也更浓。
2000年的第三集主角已经毕业，但某件事使得她和旧伙伴重新相聚。风格照旧，但效果不如前两集（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

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