处女泉

电影鉴赏：

关于本片导演英格玛·伯格曼，在《野草莓》条中已作过介绍。《处女泉》是少数由别人编剧的伯格曼影片之一。它通过14世纪北欧一个古老的民间故事表现了伯格曼的基本主题：美与丑、善与恶、光明与黑暗的斗争。为了达到内容与形式的完美结合，本片采取了传统的戏剧结构形式：这里有互为因果、环环相扣的故事情节，有尖锐的戏剧冲突，有开端、纠葛、高潮、结尾等传统剧作元素，有鲜明突出的人物性格和细腻的心理描写。对白很少，语言优美，意蕴深邃，画面构图讲究，极富于表现力，情节紧张曲折，富于悬念，因而能为一般电影观众所理解和接受。

值得注意的是，本片虽然没有伯格曼惯用的令人目眩的时空倒错、过于复杂的理性分析和深奥莫测的哲理探讨，但是影片仍然富有鲜明的个人风格。像《第七封印》和《野草莓》一样，本片也是运用“旅行”这一手法来展开剧情的。整部影片基本上可以清楚地划分为两个对称的部分，“旅行”是两个部分的中心线索，同时又是两个部分的开端和结尾。第一部分的高潮发生在第一次“旅行”结束之时，第二部分的高潮发生在“旅行”开始之前。这两个部分可以简略表述如下：1.英格丽为卡琳去教堂的“旅行”准备午餐，在面包中放进癞蛤蟆（卡琳之死的直接导火线），托列夫妇为女儿祈祷，父女之间的充满激情的告别，英格丽与卡琳骑马穿过森林，邂逅牧羊人，“旅行”终止，高潮到来——强奸，杀害，美与善惨遭破坏；2.牧羊人投宿（巧合），兜售卡琳衣裙（自投罗网），高潮到来——复仇，杀死三个牧羊人，第二次“旅行”开始（去森林寻找卡琳尸体），托列的誓言，美与善转化为奇迹：处女泉的出现。因此这是一部结构严整、制作精良、内容与形式结合得十分完美的佳作。它无愧于同时代的许多优秀影片。它获得两个重要电影节的三个奖不是偶然的。

本片公映后引起评论界的广泛兴趣，多数评论认为，本片极为成功，是伯格曼的最佳作品之一。它无论在伦理道德或风格手法上都继承了瑞典电影的传统，使人想起瑞典电影之父维克多·斯约史特洛姆的那些卓越的无声片，而在拍摄角度、照明和画面构图方面，则明显具有德国表现主义的影响。有些场面，如穿越森林的跟拍镜头，林中的暴力镜头，则令人想起黑泽明的杰作《罗生门》。

少数评论则认为，影片并不成功。它的一些手法，如“旅行”，是对黑泽明的拙劣模仿。有人指责他运用自然主义手法，详细描写暴力场面，是为了标新立异，独树一帜，因为在电影中表现暴力，当时在瑞典尚属少见。有的报刊和观众也对此表示不满，要求有关当局对电影中表现暴力进行

有的评论则津津乐道本片中的弗洛伊德动机，认为影片表现了“恋父情结”，例子是父女告别那个场面，卡琳打扮得漂漂亮亮，在水桶里照着自己美丽的容颜。父亲走进来，卡琳高兴地迎上去，她的美丽使他深感自豪，眼睛里流露出无限的快乐和喜悦。他抱起她来，亲昵地嬉笑着交谈着。父女俩的影像占满了整个画面的前景，母亲的影像被挤到后景中，只露出半个脑袋或半边侧影。“恋父”之说恐怕由此而来。有的论者甚至从托列在举行复仇“仪式”前拔那棵小桦树的动作和喘息声中解读出了性内容。

西方现代电影深受弗洛伊德学说的影响，伯格曼也不例外，他在20世纪六七十年代拍摄的许多影片中，不乏弗洛伊德的动机和露骨的色情描写。在《处女泉》中，如果导演热衷于此道，完全可以在强奸的场面中大显身手，然而这个场面却“干净”得令评论家和观众吃惊。至于说上述那个“告别”镜头是“恋父”的“佐证”，甚至得出托列“想与女儿睡觉”的结论，则确有生拉硬扯之嫌了。

本片的成功也得力于扮演父亲托列的瑞典著名演员马克斯·冯·西多夫的出色表演。西多夫是伯格曼演员班子中的台柱之一，他们自1950年代初就开始合作。西多夫曾在伯格曼的十余部影片中担任主角或其他重要角色。他的成名作是《第七封印》（1955），他在片中扮演主角安东尼俄斯·布洛克骑士，该片于1957年荣获戛纳国际电影节银棕榈奖，使西多夫蜚声国际影坛。他与伯格曼合作的重要影片还有《野草莓》、《犹在镜中》、《冬日之光》、《狼的时刻》、《耻辱》等等。西多夫1929年出生于瑞典隆德，父亲是隆德大学民间艺术教授，他原想攻读理工，当医生或建筑师，后来改变了初衷。1945年进了瑞典皇家戏剧学院，毕业后当了舞台演员。1956年应伯格曼之邀，主演《第七封印》，一举成名。

西多夫不仅是瑞典影剧两栖的著名演员，而且是一位国际影坛红星。他曾在好莱坞影片《最伟大的故事》（乔治·斯蒂文斯导演）中扮演耶稣，在《驱魔人》（威廉·弗里德金导演）中扮演主角，在《秃鹰三日》中扮演刺客。1988年，西多夫在丹麦电影导演比尔·奥古斯特执导的影片《征服者佩尔》中扮演瑞典劳工拉塞·卡尔松。该片荣获1988年戛纳国际电影节金棕榈奖和1989年奥斯卡最佳外语片奖。西多夫本人则获得第一届欧洲电影奖（1989年举办，相当于美国的奥斯卡奖）最佳男演员奖和1989年奥斯卡最佳男演员提名。

西多夫的表演自然、质朴而含蓄。他的戏路很宽，从中古的骑士、法西斯分子、神秘的传奇人物直到普通工人的形象，他都表演得真实可信，恰如其分。在《处女泉》中，他成功地体现了一个处在爱与恨的激烈斗争中的父亲的形象和复杂

本片摄影师斯文·尼克维斯特是从1960年代初才开始与伯格曼合作的。在拍《魔鬼的眼睛》时，伯格曼当众粗暴地指责费希尔在照明上的错误，第二天他向费希尔道了歉，但他们的融洽的合作关系已经结束。尼克维斯特成为伯格曼后来所有影片的摄影师。他以独树一帜的照明技巧和有节制的景物描写而著称，他不断在实验各种遮光技巧，在彩色摄影上造诣尤深，往往带有一种庄严肃穆的绘画风格。他不仅在国内拍片，同时也到国外拍片，美国片《鸽子号》（1974）就是由他担任摄影师的，苏联著名电影导演安德烈·塔尔可夫斯基的最后一部影片《牺牲》（1986）也是他拍摄的。他本人也导演过少数影片，重要的有《藤桥》（1965）等。

（伍菡卿）